Dominika Kováčiková & Martin Kačmarek
Where Soil Meets Body
- Fechas
- 9/9 – 17/10/2021
- Lugar
- DOT. Galería
- Artistas
- Dominika Kováčiková & Martin Kačmarek

Dominika Kováčiková & Martin Kačmarek
Where Soil Meets Body
comisario de la exposición: Michal Stolárik
inauguración: 8. 9. 2021
duración de la exposición: 9. 9. - 17. 10. 2021
*La exposición ha sido apoyada con fondos públicos por el Fond na podporu umenia
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Where Soil Meets Body
Dominika Kováčiková & Martin Kačmarek
El proyecto expositivo Where Soil Meets Body pone en relación dos mundos pictóricos de Dominika Kováčiková y Martin Kačmarek, representantes de la generación más joven de la pintura figurativa local. Sus obras individuales difieren en gran medida en lo formal, lo tecnológico y lo temático. Aun así, resulta tentador reunirlas en una sola exposición.
En gran medida se debe a que, además del tiempo compartido en privado o del intercambio de ideas y conversaciones en el taller, los une también el interés por la forma contemporánea de la pintura figurativa. Ambos, sin embargo, ponen el acento en la configuración activa de programas autorales ya en gran medida desarrollados. Y aunque su carrera artística está en los inicios, su visión convence y nos mantiene a la espera de cada nuevo cuadro.
Los héroes y las heroínas de sus lienzos monumentales están característicamente sobreexpuestos: figuras deformes, rostros marcados, curvas, formas o cuerpos robustos que recuerdan figuras modernistas combinadas con el absurdo del surrealismo. Mediante una pérdida natural del interés por la perfección física y por la representación realista, responden a las tendencias actuales de la nueva figuración, abierta tanto a las tendencias deformantes como a una naturalidad que se aparta deliberadamente de la representación realista y de los ideales de belleza. Tampoco olvidan tener en cuenta la norma estética contemporánea ni el debate sobre la objetivación de los cuerpos.
La autora y el autor abordan la pintura de un modo similar, y construyen todo el relato mediante representaciones figurativas y de retrato que sitúan de forma convincente en primer plano. Los cuerpos blandos, que ocupan la mayor parte de unas superficies pictóricas de color intenso, se completan con la simbología de pequeños detalles (por ejemplo, una figura que prueba una espiga de trigo, una corza tranquila sobre un tractor DIY, un collar con la inscripción Daddy’s girl, textiles blandos omnipresentes) o con emociones sutiles (pequeñas lágrimas y muecas), que llevan más lejos la experiencia de unas escenas ya de por sí expansivas.
El título del proyecto, que parafrasea un texto popular de la banda estadounidense de indie rock Death Cab for Cutie, esboza la concepción de la unión expositiva de las pinturas al óleo de Kováčiková y las obras al aerógrafo de Kačmarek. Mientras Kováčiková trabaja exclusivamente con figuras femeninas en el umbral de la edad adulta, los protagonistas masculinos de las obras de Kačmarek (sobre todo del entorno rural) ya han encontrado su lugar y su posición en el mundo.
La unión de estas dos líneas, distintas a primera vista, ofrece posibilidades actualizadas de mirar los mundos masculino y femenino, en los que los temas íntimos y graves se mezclan de forma natural con el humor, el absurdo y la banalidad de los días corrientes.
Suelo
Martin Kačmarek (*1996, Spišská Nová Ves) cursa el grado en el ateliér STARTUP de la Fakulta výtvarných umení Akadémie umení v Banskej Bystrici. Se dedica principalmente a la pintura al aerógrafo, que combina con el acrílico o el óleo. Le fascinan las formas, los colores y las texturas, y tiene muy en cuenta el principio del azar.
En la serie de cuadros más recientes se ha apartado de la inspiración del entorno digital y de los videojuegos, y ha pasado poco a poco a sus fascinaciones naturales del mundo de la agricultura y de la cultura DIY. Los cuadros monumentales de Kačmarek se caracterizan por un trazo pictórico suelto que subvierte las normas estéticas habituales.
Los cuerpos deformes y los retratos absurdos de granjeros ficticios son el resultado de formas planas y de un sombreado sencillo, con una dosis de humor, sátira, ironía o de una construcción surrealista del relato pictórico.
Cuerpo
Dominika Kováčiková (*1996, Dolný Kubín) ha completado el grado en el Ateliér grafiky a vizuálnej tvorby de la Fakulta výtvarných umení Akadémie umení v Banskej Bystrici y continuará el máster en el ateliér puramente pictórico STARTUP, bajo la dirección de Ján Triaška.
En sus pinturas al óleo, la autora representa escenas figurativas y de retrato (en ocasiones también autorretratos), a través de las cuales desarrolla un amplio espectro de temas vinculados al mundo de las mujeres jóvenes. Sus heroínas han vivido en el pasado problemas con la alimentación, con su propio aspecto, con la sexualidad o con el acoso sexual.
Poco a poco, sin embargo, van madurando y miran el mundo con mayor autoconfianza, difunden la conciencia del body positivity y se expresan de forma más emancipada en el mundo masculino. Las obras individuales comunican a menudo traumas vividos. Aun así, no les falta una gran dosis de distancia ni de ironía, a lo que contribuyen en gran medida un cromatismo intenso y una forma pictórica que en ocasiones roza el kitsch.
Michal Stolárik
Catálogo de obras
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