AREA B1

Viktor Frešo, Marek Kvetan, Nika Kupyrova / AREA B1
kurátor výstavy: Michal Stolárik
vernisáž: 14. 01. 2022
trvání výstavy: 15. 01. - 13. 02. 2022

„(...) Oblast bývalé industriální části bratislavského Starého Města, nacházející se mezi ulicemi Bottova, Čulenova a Továrenská – tzv. AREA B1, se v minulosti proslavila díky blíže nespecifikovaným pokusům a výzkumům, které se staly předměty několika konspiračních teorií.

Byly spojovány s experimentováním s neznámými chemikáliemi, proměnou skupenství, hybridizací přírodních a umělých prvků či nadčasovou recyklací – hlavně syntetických materiálů.

Ve čtyřicátých letech 20. století, krátce před výstavbou původní Bratislavské teplárny (dnes známé jako Jurkovičova teplárna), bylo během výkopů objeveno velké naleziště krystalické modré skalice spolu s překvapující černou matérií a podzemním systémem sítě neznámých druhů hub. (...)“

Výstava AREA B1ve skutečnosti propojuje tvorbu domácích autorů střední generace Viktora Freša (*1974), Marka Kvetana (*1976) a na Ukrajině narozené a ve Vídni působící umělkyně Niky Kupyrové (*1985). Využívá prvky mystifikace, pracuje s rozkladem reality a sleduje osobní mytologie propojující se mezi sebou. Projektu dominují objekty, sochy a instalace s výraznou materiálovou rozmanitostí.

Selekci děl autorky a autorů spojuje metoda experimentování – s formami, materiálovou proměnou, technologickými postupy či konceptuálním uvažováním. Na jednom místě sledujeme výrazná autorská gesta a umělecké vstupy v kontrastu s jejich cíleným potlačováním, až vzdáním se ve prospěch náhody, chemických procesů, automatizace a organické sériovosti.

Díla jsou inspirována současnou kulturou, využívají konceptualizaci nalezených předmětů, jsou hybridy propojujícími přírodní procesy s vědomostmi a materiály současného digitálního světa. Vystavené práce v prostorové koláži v prostředí industriální atmosféry haly Jurkovičovy teplárny na sobě parazitují a zároveň existují v symbióze, potlačují obecně dané ideje a napadají fyzikální zákony.AREA B1 je environment – pomyslná laboratoř k experimentování s novými postupy a zároveň výsledek pokusů, které se vymkly kontrole.

Rozpínavá instalace Niky Kupyrové – Yaekahngai (2021) se skládá ze sedmdesáti drobných sádrových objektů rozprostřených po zemi, které se inspirují formami houbových struktur. Autorka vytvořila šest unikátních designů, jejichž repetici maskuje náhodně vygenerovanými kombinacemi tří předdefinovaných barevných pigmentů (červený, modrý a žlutý).

Princip budování prostředí formou variované multiplikace stejných objektů přebírá z prostředí počítačových her a digitální simulace reality. Kupyrova vytváří dialog mezi skutečností a fikcí, mezi 2D a 3D světem, přičemž síť hub paraziticky propojuje i díla ostatních dvou autorů.

Určitá forma parazitismu je přítomná i ve vybraných dílech Marka Kvetana. Využívá k tomu základní chemické procesy, které aplikuje na nalezené materiály či vlastnoručně vymodelované objekty. Výsledky působení modré skalice sledujeme prostřednictvím esteticky působících modrých krystalů, kopírujících formy svých „organických“ hostitelů (např. série Reconfiguration Wood, 2019) či vytvářejících iluze neznámých těles kuklovitých tvarů (Asymmetric History, 2020). Kvetan vytváří kontrasty mezi přírodními a umělými materiály (Anorganic I., 2019, Resaving, 2019), které postupně ústí do „živých“ hyperrealistických objektů s mírně surrealistickým twistem (UP, 2019, Homo, 2018).

Selekci děl Viktora Freša spojují principy destrukce, rekonfigurace či recyklace forem a materiálů. Pracuje s readymady, přisvojuje si cizí předměty, ruší jejich původní funkce a otevírá nové narativní možnosti daných objektů (Vase 05, 2016, Pickguardilyts, 2016). Výrazné části galerijního prostředí dominuje umělá černá matérie, která „ožívá“ a mění se na organickou složku napadající své hostitele (Frame 02, 2016, Good Morning, America, 2016). Výstava zobrazuje kromě objektů měnících realitu (Frame 01, 2016) i nové směřování Frešovy malířské tvorby (Edwin 05 a Edwin 02, 2022), ve které zaměňuje práci se syntetikou za tradiční olej a autorský zájem přesouvá od portrétního zobrazování k fragmentárním končetinám v intencích současné skulpturálně působící figurace.

Michal Stolárik

Ceník k výstavě

AREA B1
Viktor Frešo, Nika Kupyrova, Marek Kvetan
Kurátor: Michal Stolárik

Výstava AREA B1 spojuje tvorbu slovenských autorů střední generace Viktora Freša (*1974), Marka Kvetana (*1976) a umělkyně narozené na Ukrajině a působící ve Vídni, Niky Kupyrové (*1985).
Využívá prvky mystifikace, pracuje s rozkladem reality a sleduje vzájemně propojené osobní mytologie. Projekt se soustředí na objekty, sochy a instalace s výraznou materiálovou rozmanitostí. Výběr děl autorů spojuje metoda experimentování – s formami, proměnou materiálu, technologickými postupy či konceptuálním myšlením.

Na jednom místě sledujeme silná autorská gesta a umělecké intervence v kontrastu s jejich záměrným potlačením ve prospěch náhody, chemických procesů, automatizace a organické sériovosti. Díla jsou inspirována současnou kulturou, konceptualizují nalezené předměty a vystupují jako hybridy propojující přírodní procesy s vědomostmi a materiály současného digitálního světa.

Vystavené práce v prostorové koláži v prostředí industriální atmosféry Jurkovičovy teplárny na sobě parazitují, ale zároveň existují v symbióze, vzdorují obecně daným idejím a zpochybňují fyzikální zákony. AREA B1 je environment – imaginární laboratoř k experimentování s novými postupy. Zároveň je výsledkem experimentů, které se vymkly kontrole.