Rastislav Podhorský

Opening

Termín: 16. 5. – 21. 6. 2026
Místo: Galerie DOT.
Kurátor: Beata Jablonská
Umělci: Rastislav Podhorský

Vernisáž výstavy: 15. 5. 2026 v 18.00
Trvání výstavy: 16. 5. 2026 – 21. 6. 2026
Kurátorka: Beata Jablonská
DOT. Contemporary / Jurkovičova tepláreň, Bottova 1 / Bratislava

Už v názvu výstavy si autor Rastislav Podhorský pohrává s významem slova OPENING, které se ve světě umění spojuje s otevřením výstavy. Kromě odkazu na výstavní provoz totiž upozorňuje na jeden z důležitých motivů objevujících se v některých obrazech výstavy. Je jím opona, přítomná jako odhalující nebo skrývající inscenační prvek několika obrazových kompozic.

Tuto hru se slovy, která jsou si foneticky a graficky podobná a přitom významově tak odlišná, bychom mohli přijmout za podprahový leitmotiv výstavy. Opona jako divadelní prvek svým spuštěním či otevřením nejen uvádí do děje, ale i připomíná, že příběh, na který se díváme, je uměleckou fikcí.

A právě rozmanité hry s významovou nejednoznačností jsou u Rastislava Podhorského jednou z „vypravěčských dovedností“, které rád vplétá do svých obrazových příběhů. Navenek běžné motivy, jako kráčející, sedící, pozorující nebo ležící člověk, jsou zasazeny do situací, které mohou být lehkou groteskou, ale paradoxně i závažným poselstvím.

Je autorem, který rád „vaří“ z protichůdných ingrediencí, protože, jak už mnozí konstatovali, je mu blízký smysl pro situační pnutí, významovou nejednoznačnost a paradox.

Podhorského člověk je i zde (v obrazech vystavených v DOT Contemporary) zachycen v těch nejběžnějších situacích, avšak řeč jeho těla, zvýraznění zvláštního detailu či neočekávané gesto dokážou z obrazu vystoupit jako intenzivní okamžiky nacházející se v mezeře mezi mizející dočasností a nedosažitelnou bezčasovostí.

V Podhorského obrazech lze rozpoznat dvě nosná témata, která ho od začátku jeho vstupu na výtvarnou scénu provázejí na cestě malířským obrazem. Kromě tématu figurální malby je to pěstovaný a tvorbou prohlubovaný vztah k možnostem malířského jazyka.

Je si vědom místa malby v dějinách výtvarného umění jako média s tisíciletou pamětí, a proto se ji snaží rozvíjet v její tradici, v disciplíně malířského obrazu postaveného na rukodělném malířském rukopisu, a také v uvědomění si přítomnosti převahy obrazů protékajících digitálním prostorem. A zde je třeba zvlášť zdůraznit, že obrazy Rastislava Podhorského vznikají v procesu malby.

Tato zdánlivá axioma platí u něj do důsledků. Malování je důležitým aspektem jeho práce a výsledného obrazu — jako neustálý, v podstatě nikdy nekončící a jen v „zázračném okamžiku“ zastavitelný proces.

V posledních letech se aktivní složkou obrazu, podepisující se pod výraz malby, stal malířský rukopis. Je oproti minulosti údernější, expresivnější, hutnější, výrazně vystupující z plochy obrazu. Nejednou se stane, že vedle sebe se ocitnou povahově rozdílné malířské přednesy vyjadřující odlišné povahy zobrazených situací. A právě tato výrazná štětcová stopa dodává malbám Rasťa Podhorského novou malířskou nástojčivost, formotvornou kvalitu, která prozatím zásadně vstupuje do vizuální a zejména významové roviny jeho posledních obrazů.

(Beata Jablonská, kurátorka)

______

Mgr. art. Rastislav Podhorský, ArtD. (*1990) se těžištně věnuje figurativní malbě, kresbě, ale je i příležitostný teoretik a kurátor. Jeho obrazy spojuje paradoxní spojení jednoduchosti s nesamozřejmostí, zajímá se o intenzivní okamžiky v nepatrných lidských výjevech a malířsky usiluje o skloubení otevřenosti malířského procesu s uceleností výsledného obrazu.

Vystavoval na mnoha samostatných i skupinových výstavách: v Los Angeles, Berlíně, Miláně, Praze, jakož i doma, v Bratislavě. V roce 2017 mu vyšla jeho teoretická publikace Prievozník: O figúrach v umení a ľuďoch v neumení (VŠVU, Slovart). V roce 2021 získal doktorát na základě prakticko-teoretické práce s názvem Protirečník: Rámce a latentné možnosti vizuálneho umenia.

V letech 2017-2021 byl vedoucím Ateliéru maľby III. na Vysoké škole výtvarných umení v Bratislavě. V současnosti vede Ateliér maliarstva Delta rovněž na VŠVU. V roce 2015 se stal laureátem ceny VÚB za maľbu pre mladého umelca a nedávno laureátem ceny Nadácie Novum. Jeho tvorba je součástí mnoha sbírek ve světě. Žije a tvoří v Bratislavě.